人则担心过于直白会显得生硬。但罗越始终坚持，要在艺术的含蓄与精神传达的清晰之间找到平衡。

于是，他们开始进行小范围的试写和试演。从一个小的场景、一段简短的对白开始试验。演员们也积极参与其中，他们努力理解楚明皇精神的内涵，试图用自己的表演来准确地诠释这种抽象的概念。

随着不断的尝试和调整，剧作渐渐有了新的模样。那原本空洞的情节开始变得充实起来，人物形象也不再单薄。每一个场景都仿佛在诉说着中国精神的故事，每一句对白都像是在传递楚明皇所蕴含的深刻意义。

在这个过程中，消息不胫而走。许多文化学者和爱好者开始关注这部剧作的重新创作。他们纷纷表示，这样一种对中国精神的独特诠释是非常有意义的。一些学者还主动提供自己的研究成果，帮助创作团队更好地理解和融入各种历史元素。

在各方的共同努力下，这部以楚明皇为核心的剧作，终于开始向着一个既能体现中国精神又富有艺术感染力的方向稳步发展。它犹如一艘重新校准航向的巨轮，向着弘扬中国精神的远方破浪前行……