魅力，只是一个技术精湛的键盘手而已。

但后来朗云打破了欧美人的偏见！

这个过程是极其不易的，而且在这个过程中，朗云也独自学习了大量的理论和文学历史知识，丰富着自己的知识储备，不仅是从技术，从艺术涵养的角度上面也大幅度的提高了自己。

通过自己的天赋和不懈努力，后来他征服了无数古典乐圈子里的前辈，更是征服了所有的欧美古典乐爱好者。

就连完全不懂古典乐的门外汉，也被朗云的艺术家气质所吸引。

他不仅是一位钢琴演奏家，更是一位世界级巨星。

他的这种高调是与古典乐的保守格格不入，但是他却将两者完美的融合在了一起，并且如鱼得水显得游刃有余，创造了一种独属于自己的风格，一切都基于他那无敌的钢琴演奏魅力。

有些无知之徒，不自量力之辈竟然用弹棉花和弹钢琴来侮辱这位世界级钢琴家，叶萧觉得这是极其可笑的。

而且有些人因为朗云过于外放自由的表现方式而批驳他只知道炫技，演奏中没有情感和内涵。

这又是门外汉的看法了。

世界上所有的艺术都是共通的，就好像家。

首先你要懂得技术，并且在技术上达到巅峰，然后才可能升华为艺术。

没有极端高深的技术作为基础，是绝对不可能到达大师的殿堂，艺术的巅峰。

妄谈艺术而忽略技术的，不是骗子就是狗屁不通，所有的艺术都是通过技术升华而来的。

叶萧刚开始创作的时候，也是乱写，写得多了才渐渐的掌握了一些创作的规律、技巧和能力。

这个东西不是天生就有的，同样需要练习，只不过有些人天赋高一些练得就少一点。

拿家作对比可能还不太合适，这是个比其他艺术领域更加着重天赋的行当。

当然对于一部几百万字的网络而言，其实努力和坚持已经远比天赋重要得多。

要想成为“家”，首先你得要有技术。

第一首德彪西叙事曲，反正随着朗云修长的十指按动琴弦的那一刻，叶萧的整个世界就安静了下来，完全沉浸在了朗云所创作的艺术世界里，就连身旁的西野七濑也完全忽略了。

不知道是不是错觉，总之德彪西叙事曲结束后，叶萧感觉朗云那双明亮的眼眸仿佛闪电般看了自己一眼。

德彪西叙事曲

n “莫扎特“

n aadenzart:沃尔夫冈??阿玛多伊斯??莫扎特

nnnatan 5 nr， kv 283

n大调

nnnatan 4 e ftnr， kv 282

钢琴奏鸣曲k282第四首降e大调，

nnnatan 8 nr， kv 310

钢琴奏鸣曲k310第八首a小调

nn 中场休息

frédéricn:弗里德

里克??弗朗索瓦??肖邦

n n 23 nr

n小调

n n 38 nr

肖邦叙事曲作品38第二首f大调

n n 47 a ft

肖邦叙事曲作品47第三首降a调

n n 52 nr

肖邦叙事曲作品52第四首f小调

黄河钢琴协奏曲

一首又一首的曲子从叶萧耳畔流过，就像小溪、江湖、大海时而激昂，时而悲愤，时而慷慨，时而兴奋，时而悲伤，时而忧郁，时而